凯旋画廊于2025年12月27日至2026年3月8日呈现艺术家群展「托物」。

在德语艺术语境中，有一个用于表达创作理念的词叫 “Platzhalter”，可译为“托物”或英文的“placeholder”。它指的是艺术家借用具体的题材或物象来表达创作意图，或者利用明显形式来表达暗藏的内容，而观众看到的往往只是“表面”的内容——这些物象本身并非核心，它们是艺术家展开形式探索的借口。通过这种“反转”，物象的次要性与创作意图的核心性产生矛盾，从而生成艺术性。换言之，形式与内容在作品中互为载体，互相映照。

“以形写意，意在笔先”，这种观念在中国古代人文画中也有相似的体现。梅、兰、竹、菊常被用作人格和志趣的象征，这些作品中，花木、山水、庭院等题材本身并非终极目的，而是“托物抒情”。观者虽看⻅的是花草树木，但真正感受到的是作者寄寓的情怀与艺术精神，有时作为艺术家他们甚至只 是在意画面中的用笔和画面摆布。一种抽象意义上的“醉翁之意不在酒”。

此次展览中的艺术家们都以欧洲大陆的当下视觉习惯为基础，以德国教育为背景在进行艺术实践。他们的作品有时冷峻、潇洒而宏大，有时又充满幽默、矛盾与文化冲突：既有在⻄方视⻆下展开的东方叙事，也有源自东方意境的⻄方表达。展览以与空间产生互动的绘画、雕塑与装置为切入点， 重点探讨艺术家如何通过具象的外在形态表达自我，或者如何以抽象的形式语言呈现结构，以及如何理解并运用空间，使作品与空间之间建立更深层的关联，在这里，空间本身也被转化为一种“托物”，并与作品形成相辅相成、彼此扶持的关系，从而使“托物”这个概念产生多个层次和可能性。